威尼斯空白留下華語電影思考空間

　　8日，第69屆威尼斯電影節(jié)落下帷幕。華語影片僅有王兵執(zhí)導(dǎo)的《三姊妹》獲得“地平線單元”最佳影片獎(jiǎng)。威尼斯留下的大片空白，給予了華語電影思考空間。

　　過去20多年，從《悲情城市》、《大紅燈籠高高掛》到《桃姐》和《人山人�！罚�華語電影曾在威尼斯斬獲多座金獅和銀獅，更重要的是，華語電影人借此登上了駛往世界電影舞臺(tái)中心的快船。

　　今年的水城，華語影片不再享受去年勇奪“最佳導(dǎo)演”和“最佳女演員”兩項(xiàng)大獎(jiǎng)的風(fēng)光無限，讓人大跌眼鏡地未能入圍主競賽單元。反差如此巨大，不少人將華語電影的失勢與電影節(jié)人事調(diào)整聯(lián)系起來。今年，曾經(jīng)見證華語影片水城輝煌的馬可·穆勒卸任電影節(jié)組委會(huì)主席，阿爾貝托·巴爾貝拉接棒。對此，巴爾貝拉在多個(gè)場合進(jìn)行了解釋。他說，自己給電影節(jié)設(shè)定了“瘦身大計(jì)”，因而主競賽單元入圍影片數(shù)量整體縮水，但中國影片未能入圍只是巧合，他仍然關(guān)注華語影片。

　　話雖如此，不可否認(rèn)的是，華語影片沒有入圍主競賽單元，除了部分影片制片方在宣傳、參賽安排上有自己的考量，整體上華語影片達(dá)到電影節(jié)選片標(biāo)準(zhǔn)的并不多，這才是巴爾貝拉所說“偶然”之外的必然。而這一現(xiàn)象背后，則折射了華語電影在市場與藝術(shù)責(zé)任之間的困境。

　　根據(jù)中國國家廣播電影電視總局7月公布的數(shù)據(jù)，今年上半年，全國電影票房收入高達(dá)約80億元人民幣，但其中國產(chǎn)影片票房收入僅占三分之一。如何吸引華語觀眾眼球，無疑是華語電影面臨的重要商業(yè)課題，但電影藝術(shù)的健康發(fā)展，絕不僅僅是追求票房那么簡單。

　　本屆電影節(jié)“地平線單元”入選影片《告訴他們，我乘白鶴去了》一片導(dǎo)演李�，B、監(jiān)制蘇童，以及中國香港演員梁家輝在威尼斯接受記者采訪時(shí)都指出，盲目地迎合市場口味，拍攝商業(yè)大片，不利于中國電影健康發(fā)展。電影在娛樂大眾時(shí)，還應(yīng)擔(dān)負(fù)更多責(zé)任，例如成為推介國家文化的產(chǎn)品。在“生于藝術(shù)，死于商業(yè)”的時(shí)代里，創(chuàng)造包容氛圍，給專注藝術(shù)創(chuàng)作的電影人更多鼓勵(lì)，華語影片才不至于在以“電影為嚴(yán)肅的藝術(shù)服務(wù)”的威尼斯再次遭遇滑鐵盧。

　　值得欣慰的是，在鼓勵(lì)創(chuàng)新性、實(shí)驗(yàn)精神的“地平線單元”，本屆仍然有3部小成本制作的華語電影亮相，除了《三姊妹》和《告訴他們，我乘白鶴去了》，還有蔡明亮執(zhí)導(dǎo)的短片《金剛經(jīng)》。這些影片均在藝術(shù)上有所創(chuàng)新和堅(jiān)持，例如蔡明亮讓觀眾在“緩慢行進(jìn)”中反思快節(jié)奏生活下的迷失，李睿珺繼續(xù)用非職業(yè)演員的拍攝方式試圖回歸電影本真。如何讓這樣的藝術(shù)影片有生存和發(fā)展空間，如何讓更多年輕電影人享受這樣的空間，本屆威尼斯電影節(jié)其實(shí)也給華語電影圈留下了啟發(fā)。

　　為了扶持電影新銳和小成本電影，今年威尼斯電影節(jié)新設(shè)立了威尼斯雙年展電影學(xué)院，將向全世界招募導(dǎo)演和制片人團(tuán)隊(duì)，給予每個(gè)團(tuán)隊(duì)15萬歐元資金支持，在今年年底之內(nèi)完成一部電影的策劃、拍攝、營銷、發(fā)行等活動(dòng)，其中3部達(dá)到長片標(biāo)準(zhǔn)的電影將在明年威尼斯電影節(jié)上展映。這也許并不是一種首創(chuàng)性的藝術(shù)產(chǎn)業(yè)培育模式，但就華語電影而言，可曾踏踏實(shí)實(shí)地實(shí)踐？（記者 惠培培）